非洲节拍的音乐已经风靡全球。由非洲艺术家演唱的一首又一首热门歌曲已经登上了全球的排行榜。但为什么是现在?

“时间是最重要的，”尼日利亚歌手Tems在Afrobeats明星Wizkid的2021年夏季热门歌曲中低声吟唱。“本质”．《Essence》在YouTube上的点击量超过6700万次，加上TikTok和Instagram上的混音，点击量还超过数百万次，是今夏流行的热门歌曲。

就在不久前，Afrobeats的歌曲在全球获得如此大的成功还会让人侧目。但事实是:近年来，广泛的非洲音乐流派——尤其是尼日利亚音乐行业——创造了一个又一个热门歌曲。

无论是渴望的旋律，如“Essence”，Burna Boy的令人兴奋的节奏，Yemi Alade的非洲音调，Wizkid的派对启动“Joro”或Davido的快乐“Fall”，这些曲目唤醒了一个沉睡的巨人。从拉各斯到洛杉矶，尼日利亚的音乐天才和创造力的宝库正在舞池中流淌。

尼日利亚的劲旅

Afrobeats在全球的知名度上升似乎与大流行相吻合。事实上，从贾斯汀·比伯到碧昂斯再到艾德·希兰，一部接一部的热门歌曲以及与大牌国际艺人的合作都是最近的成功。但现实并非如此，拉各斯的资深制作人和音乐家阿德·班图(Ade Bantu)告诉德国之声。

班图说:“谈到音乐，尼日利亚一直是一个强国。”他一口气说出了一串家喻户晓的名字，包括国王桑尼·阿德和费拉·库蒂。

为了解释尼日利亚艺术家目前在国际上的知名度，班图提到了2012年尼日利亚艺术家D’banj的成功。他那首打破障碍、震撼舞池的单曲“雾都孤儿”在英国“打开了闸门”。

“每个人都染上了尼日利亚的毛病。然后在英国、美国和世界各地的其他中心有大量的尼日利亚侨民。”班图说道。

分析人士试图将人们对Afrobeats兴趣的增加与主要音乐市场上不断增长的、向上流动的西非侨民人口联系起来。

但即使是“非洲节拍”这个词也很模糊。带有“s”的非洲节拍不同于与Fela Kuti相关的充满号角的非洲节拍音乐。这个词是2000年代中期由流散在伦敦的dj们创造出来的，用来推销来自尼日利亚的流行音乐。在此之前，西非艺术家的创作经常被归入世界音乐、艺术和其他音乐家的范畴文化记者Bolaji Alonge对DW说。

“带‘S’的非洲音乐是几十年来不同音乐流派的结合——从高生活到雷鬼。今天，你有非洲funk、非洲之家、非洲大都会音乐，所有这些都属于非洲节拍。”

年轻，独立，很棒

Afrobeats的歌曲可能缺乏尼日利亚之前的政治活力和铜管乐器，但没有人质疑，成功的Afrobeats歌曲是美妙而朗朗上口的。强烈的打击乐节奏使舞池充满活力。观众似乎并不介意用尼日利亚当地洋泾浜语或其他地区方言演唱的歌词——即使在国外市场也是如此。

不过，Wizkid或Davido在10年前会引起同样的轰动吗?班图说不。

“主导品味的主要是白人男性，尤其是在世界上最大的市场之一美国。现在，突然之间，是孩子们，是观众决定什么是时髦，什么不是。”班图说道。

社交媒体和流媒体的出现改变了尼日利亚艺术家的游戏规则。个别唱片公司——无论是本土的还是外国的——充当“非洲节拍”明星的守门人的日子已经一去不复返了。随着包括Spotify和Apple Music在内的本地和外国流媒体服务最近扩大在非洲的业务，艺术家和dj可以开拓其他市场。

阿朗格说，互联网的力量是一个催化剂:Instagram、TikTok和其他平台为Afrobeats提供了比以往任何时候都多的访问机会。

班图说，自给自足、精通科技的年轻人可以帮助满足现代世界对个性化、视觉导向娱乐的渴望。

“这些尼日利亚孩子有能力自己做任何事情。他们制作自己的音乐视频，他们知道如何在电台上播放，他们把它放在互联网上。我的意思是，这些孩子拍摄的音乐视频和他们在MTV上看的一样!”

班图预见了一个光明的未来。他说，非洲城市艺术家“在适应挑战方面比其他地方的艺术家更有技巧”。

流媒体和社交媒体打开了市场

DJ EnoB在拉各斯工作，他“90%的时间”都在播放Afrobeats。这种类型的崛起增加了他的工作量，但也增加了很多竞争。

“如果你想让自己与众不同，你就不能只玩Afrobeat游戏。所以你可以寻找一些相关的流派，比如Amapiano，或者改变你的混音风格，”他告诉德国之声，他指的是南非源自家庭的节拍。

DJ EnoB认为，进入全球市场通过流媒体服务使尼日利亚的音乐行业更具竞争力，在某些方面也更加公平。

“现在利润更高了，”DJ EnoB说。“以前，市场被盗版所困扰，所以一个艺术家可以创作一首歌，所有人都会播放他的歌，但他不能从他的音乐中赚钱。但现在，在流媒体平台上，从毛里塔尼亚到希腊，任何人都可以听到Afrobeats艺术家的音乐。”

他认为，流媒体给每个艺术家带来了希望。

市场数据公司Statista预计，到2023年，尼日利亚音乐产业将获得约4400万美元(3900万欧元)的收入。与此同时，非洲的音乐流媒体收入预计将在2022年达到2.87亿美元，到2026年将达到4.84亿美元。

但这并非一帆风顺。制作人Ade Bantu解释说，成为下一个Wizkid是一件“非常昂贵的事情”。激烈的竞争使得许多想成为名人的年轻音乐人求助于商业代言协议，这样他们就可以制作音乐视频，让他们的音乐被听到。

阿隆格说，流媒体并没有“创造公平的竞争环境”。

“唱片业已经脱离了唱片公司和推广公司。现在，要想有所成就，就看你自己了。”

阿朗格补充说，只有少数艺术家获得了大量粉丝，不过他承认，流媒体和社交媒体平台有助于推广Afrobeats，而且不仅是在尼日利亚。

封锁国歌

乌干达音乐家EeZzy的热门歌曲“Tumbiza Sound”几乎是从无到有，但遵循了Afrobeats的成功公式。在乌干达似乎无休止的大流行封锁期间，他躲在录音棚里创作了《Tumbiza Sound》，这首朗朗上口的歌曲欢快地哀叹大流行限制。

在一个音乐视频和几次TikTok混音之后，Tumbiza Sound成为了乌干达的封锁之歌。EeZzy的社交媒体账号激增，他的突然成名甚至让他成为了乌干达当局的目标，他们担心他在封锁期间鼓励人们聚会。

“在这首歌中，我谈到了COVID-19，基本上是说我们的心变得强大了:我们不再害怕它了，”EeZzy说。

从拉各斯到非洲大陆:泛非主义流派

尼日利亚规模庞大的本地市场使这种音乐得以长期流传，足以让这种类型的音乐在国际上爆发。阿朗格否认尼日利亚是“非洲节拍”的守门人。

阿隆格说:“不管你来自乌干达、肯尼亚还是加纳，如果这首歌很美，如果人们喜欢它，这首歌就会传遍整个大陆。”

班图补充说，尼日利亚艺术家的成功给了其他非洲音乐家力量。

班图说:“在非洲，无论我走到哪里，我总是看到尼日利亚的声音被吸收，他们把它当成自己的角色。”“这非常有趣。没人想再做美国人了。”

他说:“我相信尼日利亚的声音现在是一种泛非洲的声音，在调性或个性上都有不同。”

Wizkid和Tems在他们的歌曲《essence》中唱道:“时间就是本质。”对于非洲音乐流派的粉丝来说，他们的时代似乎就在眼前。

编辑:基思·沃克